Vasily Korchevoi (1962), The Ukraine. The Romantic torso.

Василий Корчевой (1962), Украина. Романтический торс.

"Белый коринфский мрамор идеально подходит для изваяния скульптур. Возле работ мастеров трудно преодолеть искушение потрогать, коснуться украдкой, пока цербер-смотрительница отвлеклась или спит. Холодный камень хранит секреты мастерства и тепло человеческих сердец. Игра света и тени, матовая белизна поверхности создают визуальные и тактильные эффекты. Как и с Венерой Милосской, здесь не нужны, лишни руки. Современница выдерживает сравнение и выглядит дочерью богини. Черты лица римские, индивидуализированные, с подвижной мимикой. Пухлые губы таят улыбку, но та печальна, как и задумчивость, что красотке идёт. Предчувствуя судьбу, девица грустит. Ей жить в несовершенном мире. Голова посажена на гордую шею. Гладкая покатость мраморного торса, на котором не удержаться и капле воды. Волосы в сложной прическе, похожи на украшение. Словно шлём амазонки они. Но эта - не амазонка, потому как хрупка. Девственная непорочность и захватывающая, щемящая красота. С лёгким привкусом нарциссизма, не нуждающаяся ни в ценителях, ни в поклонниках.
Подростковая незавершенность при развитой груди. Томная бархатистость кожи и лёгкая манерность грации. Модель стесняется обнаженности и потупила взор. Не осознает своих чар, не приучена быть женщиной. Красота, рождающая в героях робость. Не умирать бы ей! Ведь она преходяща, как всё земное. Античные реминисценции сквозь даль времён нам не дают покоя. Пигмалион оживил статую любовью. Так и здесь девушка выглядит живой. Скульптор изваял модель. Он влюблён в Галатею. Духоподъёмно искусство. В работу Корчевой Василий вложил всё мастерство и, кажется, превзошел себя."

  Сычков Федот Васильевич (1870 - 1958)
Праздничный день. Подруги. Зима, 1941

Кустодиев Борис Михайлович (Kustodiev Boris) (1878–1927)
Зимний пейзаж
1919

СБОРЩИЦЫ КОЛОСЬЕВ.
Jean-François Millet.
Gleaners,
1857 год.
Холст, масло, 83,5 х 110 см
Местонахождение - Musée d'Orsay

ЖАН ФРАСУА МИЛЛЕ,
(фр. Jean-François Millet, 4 октября 1814 — 20 января 1875) — французский художник, один из основателей барбизонской школы.

Сельская жизнь была одной из любимых тем Милле, и эта картина стала кульминацией десятилетней работы над темой сборщиц колосьев. Сборщицам разрешалось проходить по полям на рассвете и подбирать колоски, пропущенные косцами. На этом полотне художник изобразил трёх из них, согнувшихся над землёй в низком поклоне — только так им удаётся собрать оставшиеся после жатвы колосья.. В них Милле показал три фазы тяжёлого движения, которые женщины должны были беспрестанно повторять раз за разом — сгибаться, подбирать колосок с зерном и снова распрямляться. Маленькие пучки в их руках контрастируют с богатым урожаем, который виден на заднем плане. Там стога, снопы, повозка и занятая работой толпа жнецов.

Ночная охота на птиц.
Millet, Jean-François ,
Hunting Birds at Night.
1894 год
Холст, масло, 74 х 93 см,
Местонахождение - Philadelphia Museum of Art

Отредактировано Лаодика (2014-01-22 12:54:18)

Виктор Ефимович Попков (1932 - 1974) - Укладка шпал. 1961-62. 42,5х74 см, линогравюра

A painting in the style of Gustav Klimt (1862 – 1918) by French artist Anne-Marie Zilberman. Freya's Tears.

СВЯТАЯ ЦЕЦИЛИЯ РИМСКАЯ.                    
ФРАНЧЕСКО ДЖОВАННИ ГВЕРЧИНО,
(Гуэрчино, итал. Guercino — косоглазый) (наст. имя Джованни Франческо Барбьери, Barbieri) (крещён 8 февраля 1591, Ченто, Феррара — 22 декабря 1666, Болонья) — итальянский живописец болонской школы.

С XVI века святую Цецилию почитают покровительницей церковной духовной музыки. Согласно преданию, она молилась Богу и пела духовные песнопения в то время, как её вели к венцу и вокруг упражнялись в пении язычники. Святую изображают с разными музыкальными инструментами, но чаще всего с клавишными (орган, клавесин, фисгармония, челеста) или скрипкой.
Композитор Гендель ко дню святой Цецилии в сентябре 1739 году (всего за восемь дней) написал «Оду на день Св. Цецилии» (Ode for St. Cecilia’s Day) и 22 ноября она была впервые исполнена в одном из лондонских театров.

«Воскресный день», картина А. П. Рябушкина, 1889
Новгородский государственный объединенный музей-заповедник, Новгород

ЖЕНЩИНЫ В САДУ.
КЛОД МОНЕ, (фр. Oscar-Claude Monet) — французский живописец, один из основателей импрессионизма.

Women in the Garden
1866 год
Oil on canvas, 255 cm × 205 cm
Местонахождение - Musée d'Orsay, Paris

Полотно, над которым работал Моне, было настолько громоздким, что для написания верхней части художнику пришлось опускать его в яму с помощью лебёдки с блоком. Гюстав Курбе, посещавший Моне в то время, был поражён этой конструкцией. Моне писал листву только при ярком солнечном свете, чтобы наиболее точно передать игру света и тени. Моне не был очень заинтересован в изображении женских тел или передаче их настроения. Женщины на картине выглядят стилизованными, что ещё более подчёркивает тончайшие нюансы освещения. Маленькие пятнышки света покрывают две фигуры в левой части полотна. Резкие тени выделяются на одежде сидящей женщины, её лицо освещено только голубым отражением от платья. Контраст между освещёнными и затенёнными областями доведён до крайности.
Моне был вынужден покинуть дом в Севре в конце лета, спасаясь от кредиторов, и, по слухам, изрезал тогда около 200 своих картин. Однако даже повреждённые части около 50 картин были проданы за 30 франков каждая. Из-за финансовых проблем Моне не мог себе больше позволить покупать материалы для работы. Ему приходилось счищать краску со старых картин, чтобы снова использовать полотна. «Женщины в саду» остались нетронутыми, так как он намеревался их выставить на Салоне 1867 года, однако жюри не приняло картину.
К 1921 году Клод Моне стал известным художником и французское правительство пожелало купить «Женщин в саду». Моне получил за картину 200 тысяч франков.

АЛЕКСЕЙ ВЕНЕЦИАНОВ,
русский художник.

ЖНЕЦЫ.
Alexei Venetsianov. Reapers.

Franz von Stuck. The Sphinx (1889, oil on canvas, 78 x 152 cm, private collection)
__________________________________________________
Обнаженная женщина простирается, как пантера, животом касаясь ковра. Ее статная, вызывающе умная голова и пышный торс подражают напряженной позе  Великого Сфинкса. Позади нее — бесплодный пейзаж Леонардо: скалы и вода.